Bouscule - Métro passé

Bouscule

Suinte ces pleurs

apocalyptiques

du corps insoumis

vertige septique

du dénie incompris

suinte ces pleurs

du grand tremblement

vers l'étoile à l'heure

trou dans le sang

consumé la fleur

ouverte du temps

suinte ces pleurs

pousse de toi à moi

la raison prend

le large ver à soie

pourquoi tu rends

corps et âme moi

qui bouscule le vent

suinte ces pleurs.

Métro passé

Sur les orbites incestueux

les rivages obscurs

de la déesse l'illustre

amour de l'émerveille

de l'envolée en disgrâce

de ces thèmes ancestraux

qui prennent le métro

jusqu'à la source du bonheur

juste au milieu de l'apothéose

de la voix le chant en symbiose

des doux baisés un temps

présent avant le sommeil

trou béant du départ

pour l'éternité

pour passer par le chat

de l'aiguille décousue

tremper dans le bol

le pain de ce jour

qui de nos larmes déclame

un mot à en avaler les pensées

obscurcies par le présent causé.

Thierry Texedre, le 25 janvier 2018.

CRIS - point d'interrogation, dripping, 115 x 80 cm

Conversation

Alkis Boutlis – sans titre, 2006 gouache et émail sur papier

Conversation

Le corps est convié

en circonvolutions

et couché sur la trame

du fond défoncé

de la lecture disjointe

en tirant sur le nerf

faussé et chaussé

tel un fauché du temps

indiscret de la veille

on court après sa fausse

fournaise sa buée

entre les espaces

de l'espèce en gestation 

pour pratiquer la mort

jusque dans l'acte amoureux

qui insiste sur le rapprochement

d'une naissance avec la mémoire

en pleine décomposition

la même qui retourne à son

point de régénérescence

corps considéré

quelle sidération

attentat de ces astres

contre la fleure du rêve

la pénétration violant

la mémoire dans un

grand vide systémique

on parle à cause du vide

impossible à rattraper

l'ignorance est à son comble

dans la reconnaissance

de ce soudain désastre

qui s'ouvre à l’œil ignoble

c'est l'illusion du récit

devenu pelure de l'esprit

contradiction du son

pris dans la démesure

de l’ouïe insatisfaite

de son désaccord avec

la verticalité du corps

rétabli par la marche

aussi le plein ciel du savoir

finissant par laisser tomber

l'outre-tombe et le présent.

Thierry Texedre, le 21 janvier 2018.

La Cène

                                                         
La Cène , Pieter Pourbus
huile sur panneau 46 x 64 cm, 1548

La Cène

Couvert par les ondes

inopportunes de l'être

sonnent les dérives

de la peau en creux

possédée par des chants

sur l'eau en reflets

qui tombent jusqu'au

fond de l'inexplicable chair

charriée par la tumultueuse

guerre à propos de la parole

voilà ce qui pousse l'art à atomiser

les couleurs dans une ronde de lumière

couverte en ces tentatives de tension

la lumière obsolescente et monstrueuse

en une irrémédiable décollation

de sa figure l'aveuglement de l’œil

sort du conclave exultant de la croix

aussi sordide s'emparer du corps

le fendre le feindre en foutre

aseptisé du scepticisme de la foi

dans l'enfer d'un enfermement

le grand dieu de la dépense

le repas de l'impassible repos

sur le temps mangé en partage

jusqu'à jurer la vie éternelle

comme improvisation

du recentrement du même

le rectum du bien

sur l'indifférence de la mort

voilée dans l'abondance

corps réparés corps et âmes.

Thierry Texedre, le 20 janvier 2018.

Accouplement vertébral

                                     
Leonora Carrington
(1917-2011) - Ferret Race, 1950

Accouplement vertébral

Le ton est donné

l'écriture vole-t-elle

au secours de la peinture

ou cette séparation

majeure promeut-elle

comme un vol

une insuffisance

qui monte dans l'âtre

séquencé de la vie

pour lentement couper

cette séparation

en une infinité

d'excrétions volutes

de mots éparpillés

sur la toile endormie

en couleurs exaltées

et touchées par le vol

la voltige qui retombe

dans ce marais indécent

d'un labyrinthe onirique

et transcendant calvaire

de l'écriture qui flambe

toute ses signifiances

en ersatz singuliers

peaux obsédées

par la mise à mort du dieu

dans les plis de la chair

et le risque de la chute

ensanglantant le temps

quel accouplement

irrévérencieux sort

de ces mots nauséeux

pour se perdre dans les limbes

autistiques du récit perfide

entrain de courber

l'évitement du sang

en couleurs sulfureuses

pour renaître peut-être

pour enlacer peut-être

la vie perdue dans l'eau

vulgaire du néant

chassée à ses pieds

par le poète investi

de cette âme isomorphe

et tortillée en douleur

définitivement le lieu

inconnaissable de l'art

qui plie devant un corps

exsangue de compromis

consistoire de la parole

en cessation entrée

par cette affabulation

dans ce paradis

qui referme le doute

sur la douleur

pour traduire alors
et voir venir le vertébral

l'accouplement vertical.

Thierry Texedre, le 15 janvier 2018.

De la vacuité

Fabrice Hyber – Peinture homéopathique n° 10 «  Guerre désirée », 1983-1999 – Diptyque 225 x 450 cm – Photographies, dessins, écriture, sur papiers et papier de soie, le tout collé sur toile à la colle de peau de lapin

De la Vacuité

Réveil noctambule

reniflant l'art de vider

tout objet de sa substance

vitesse polémique du vide

qui s'étend autour et dedans

jusqu'à cerner la forme

jusqu'où celle-ci pleure-t-elle

de ces affligeantes certitudes

qui plient et recomposent

l'objet pour le déconstruire

l'emmener dans les illusions

de la détermination du néant

le vrai saute aux yeux

tant l'objet invite au reflux

au refus d'exister dans la

distinction de la vie

et de la séparation

de la mort et de l'appartenance

exprimant ce qui du vrai le sépare

du faux par l'entrée dans l'irréalité

partout cet endormissement

prend l'aspect de la pensée

qui raisonne un temps

soumise à l'infini des concepts

enfermés dans l'imparfait signe

qui couvre le temps traduit

de la langue en négatif

sur la subjectivité en contrepoint

du commun condensé dans

l'attachement aux formes

le risque d'un réel qui franchit

l'espace du vrai par un affranchissement

du néant comme si l'Un naissait

du néant pour exacerber

le multiple jusqu'au traitement

de la ligne la sustentation

dans un attachement de l'esprit

à l'impermanence de toute chose

dans un face à face avec la vacuité

l'inconnaissable circonstance

d'un lieu avec la raison

le dédoublement avec la déraison

risque à tout va de supplanter

toute intervention sur l'existant

incitant par là à objecter

sans fin ni commencement

d'une réalité de la mort.

Thierry Texedre, le 20 décembre 2017.

Feux Noirs

Feux Noirs

Poussé par le temps

l'emprise du front

la légèreté des sons

l'anachronique dire

douce-amère friction

de la décollation résolue

voilà la noire dépossession

du feu intérieur mouvant

monstre allégorique

macabre détonation

en coups sanguinaires

anthropophagie du cri

qui fait le verbe nauséeux

et découvre la peau

pour s'y inquiéter

sinuosité des mots

élevés au rang de

l'éternité et de l'absolu

le verbe s'identifie

se résout à couper

et remontrer l'affaire

entrant dans les pires

ancrages de la folie

la folie n'est plus

assez folle pour taire

la publication écriture

juste un recours au trip

tripoté par les mains

du désir insoluble

du sang retardé

le regard noir

la nuit détricotée

se diffuse au centre

du renflement interné

du rêve illuminé

par l'histoire pensée

comme mémoire

à-rebours de la parole

cacophonique tam-tam

et pucelle du vrai

retour vers un jour

jambes retransmises

en traversant le gué

galvanisées elles pleurent

pissant toute l'encre

du corps atterré.

Thierry Texedre, le 19 décembre 2017.

Plainte

Peter Klasen - Hommage à El Greco, 2013 (240 x 434 cm)

Plainte

Soûlée par la vue

la commémoration

l'affection diurne

la dure réalité du fond

insupporté de la dérive

ridicule du temps

puisée dans la peinture

vautrée partout

où les sons atténués

sonnent goulûment

de ces plaintes

atterrées au ventre

rentré parcelle sucée

le suc du corps soumis

à trop s'encarter écart

des jambes qui

s'enfournent en souriant

devant l'équivoque sexe

montré du doigt

par les ondes ravagées

de la chair goûtée

ensanglantée à rogner

la délicieuse peau

marquée de travers

en chiffres rayés

qui comptent pour un

espace recroquevillé

lui-même est compté

en érection botanique

fleure qui vire au violet

c'est la bouche écarlate

qui revient vivre

l'histoire du drame

de la découpe morbide

du tronc cultivé

à trop diviser lecture

jusqu'à démontrer

la déconstruction

du visage numérisé.

Thierry Texedre, le 17 décembre 2017.

Alva Bernadine, (1961-) photographe

                                                                 Succube Siamois, 2005

Occasional table

Violence de la syntaxe

Stéphane Lovighi-Bourgogne - La guerre fait l'amour

Violence de la syntaxe

« Sur la plage intentée de ce vice et versa de la place feuille asséchée du vent tiraillé par l'esprit tout pense à croire que l'espace prend forme à partir de rien dans la volupté de la lecture dans la tentation d'étirer les phrases pour les rendre moins sourdes rapprochement du vulgaire sur la place plage blanche de l'image terminant la noirceur de l'après-coup de l'écriture inappropriée tas de mots empilés sur ce plat pays paysage saturé en ratures pour monter le drame en épingle sauter faire sauter les gonds du monstre intérieur la loi de ce corps voué à l'apocalypse parce que la lecture semble insoutenable à occuper tout l'espace de l'esprit invité à pousser la porte dehors sur la plage le sable à perte de vue désert de celle qui s'offre à la reconnaissance à la connaissance avouée du désir d'approcher l'imaginaire au plus près couché sur les pages qui volent déficience d'un trait remonté qu'est-ce qui se risque à faire trembler la syntaxe si rien du corps n'expire.»

Thierry Texedre, le 30 novembre 2017.

 

Bord du temps

Alfred Courmes (1898-1993), La tentation de St Antoine (au bord du canal), Eau-forte, 1986 Numérotée 33/50, datée et signée 1er état 30 x 25 cm

Bord du temps

Au bord sur l'astre

montré commémoré

voilà l'affaire née

en compilations

et superpositions

relique de l'origine

au bord s'étreint

l'irréel l'entrée le lieu

de l'absolu et de l'enfant

intérieur dissolu du futur

fuite en avant forçage

de l'âge agréé par la peau

qui suinte en sursis

encore réfractaire

à l'attentat du verbe

sur un sexe apologique

posé sur la feuille égarée

produisant sans compter

l'usure du temps

l'ultime fraie du sang

qui par flux dépassés

s'adonne au plaisir

de l'inextricable

polémique de la folie

folie de ces airs chantés

pour faire taire le fou

qui croit en musique

pousser un soupire

avant le grand silence

l'oscillation verbale

qui s'en fout du fou

farfadet de l'épuisante

complaisance la peinture

qui vient immiscer

entre le verbe et la peau

pour faire taire ces cris

insupportés par l'oral

ce qui râle de l'abjecte

décision de commémorer

sans cesse l'art d'exister

en raclant cette chair

jusqu'à la somme

du désir en jouir

rayé du commun

pour montrer l'être

dans son ruissellement

qui intente à la mort

qui pleur tout son savoir

dans l'occulte désamour

le linceul promis

dans quel enterrement

dans quelle mémoire

de la désaffection

de la rétention du temps

de la pointe du drame

qui court et ose

passer par l'inexplicable

désert de la parole

de la parole partie

par l'anatomie

pour refaire surface

en surcharge de l'homme

partout depuis l'origine

des temps oppressés

foutaise que le temps

comme si nous n'avions

pas encore décidé

d'en finir avec le sexe.

Thierry Texedre, le 30 novembre 2017.

Pulsions

                  Zhu Tian Meng (1962-) - Sans titre, techniques mixtes sur papier, 49 x 58,5 cm

Pulsions

Rétention l'approche improvisée

le risque d'altération est marqué

et remarqué partout où la peau

cède inoccupée et sèche

l'enterrement du corps

n'a plus lieu qu'au fond

indésirable de l'expulsion

du tremblement de la conscience

qui souffle sur les écartements

entre l'abominable et l'errance

la chair du pourrissement

inhumain qui ment pour rien

qui ment parce que l'esprit

se met à fractionner la chair

à mesure que la mémoire

tombe en extase sur le vif

quand l'utérus se referme

moins par la folle excuse

de la pénétration vaginale

que par une mémoire

qui caracole avec l'image

collée au vertige de l'audition

sauvée par la parole ulcérée

la parole qui touche au plaisir

d'achever sa course dans le sexe

ça tourne à l'apologie du ventre

affamé par la soumission

au désir qui répète que la vue

est masquée partout à cause

de la parole cause de trop

casser par la chose close

la figure peinte sang en coulée

sans cesse remisée au centre

le centre du dire refermé

sur la représentation

sur l'extension du né dans

l'outrance de la répétition

qui préfigure ce que la chair

n'a de cesse d'altérer

en trique du sexe inhumain

du sexe avouant ses pulsions

livrées au massacre de ces corps

dont la puissance orchestrale

exprime la limite du vrai

la remise en forme du réel.

Thierry Texedre, le 4 novembre 2017.

Messe pour un temps de la possession

Marie-Anita Gaube - La lutte amoureuse (2016). Huile et graphite sur toile. diptyque de 180 x 240 cm (2 fois 180 x 120 cm).

Messe pour un temps de la possession

Sur la pression

du cul ouvert sur le monde

d'une giclée post-opératoire

avant une pluie d'acide

sulfureuse mémoire

du corps indistinct

instinct de la commémoration

sexuelle voir de l'opacité

du fond réquisitoire

pour une messe sulfureuse

le corps chanté s'adresse à ces louanges

de celles qui frôlent l'apoplexie

l'apologie de la mort du langage

dans l'essoufflement de la mémoire

vite opiacée du H maudit

sur la surdité du symptôme

inconscient collectif

inconscient subjugué du sujet

jeté en pâture à la folie meurtrière

qui soudain montre cet œil malmené

dans une redirection de la perspective

giclée sur le visage de la visitation

en apparition du vrai crémation

de la parole impliquée

dans les couleurs du peintre

depuis ce va-et-vient

qui frappe à la bouche ouverte

et béate l'imbroglio du temps

suranné et compressé

par l'empilement des os

en terre d'illusion

lente exhumation

de ces os pressés

d'appartenir à la mort

pour l'éternité tressée

en linge du jouir poussé

du songe lueur des sexes

l'ensevelissement de la morale

bat tout son plein

ivre le corps se retire

pour lécher la monstrueuse

éjaculation de l'écriture

en mots maudits

marasme de ces dents

d'un rire moqueur

livré à l'exercice dément

de l'étreinte du viol de la chair

de la chair qui souffre

pour n'avoir jamais connu

l'envie de monter sur les sons

en musique pour taire la peinture

à jamais pour laisser vivre

les corps les beaux corps

le temple de l'amour

dédié à la prunelle

de ces corps célestes

de ces corpuscules

venus de l'autre dedans

le dedans du puits de ces âmes.

Thierry Texedre, le 1 novembre 2017.

Du restreins

Lorna Brown NAPANANGKA

Untitled, 2012 – art aborigène contemporain, région de Papunya, L 61 x H 153 cm

Du restreins

« … Densité sur le temps de l'esprit imposé, voilà le repli sur l'entrée dans ce restreins, le reste qui en impose de la mémoire encore à venir. Trempé dans l'art de la peinture ce restreins semble atomisé par l'autre déportation du dire, celle qui comme frange de l'audition se tire à mesure que l'inexpliqué s'ouvre à la pesanteur de l'audible résolution de la mémoire qui tente un essai dans la langue, langue infestée de cet inconscient encore clivé, trop noué à l'internement de la parole. Passage obligé dans les arabesques insolubles du temps, cette irréalité du discours en passe alors par ce labyrinthique esprit qu'un sujet instruit pousse dans le resserrement de l'aura, l'impossible ouverture à une sortie. Depuis quand cette initiation a-t-elle eu lieu pour qu'une mémoire s'en remette au risque de se perdre, de faire trembler son sujet jusqu'à sa folie même ; [poussant le haut vers sa sortie et le bas vers son origine, l'extraction de ce qui peut faire marcher un corps d'écriture haut en couleur des couleurs de la peinture] depuis les premières représentations, signes éparpillés au milieu de ces vers/sillons gravés par une pluie ininterrompue d'images affolées... »

Thierry Texedre, le 27 octobre 2017.

Racines

Judy Millar (1957-) peintre

Racines

« … Danse dans les trous asséchés des orbites impuissants pour rire en draguant depuis l'altérité du point culminant de l'extraction des yeux par cette insoumise représentation tout éclat serait né de la transformation d'un corps en dedans vu de l'extériorité là où la parole s'y oblige pour ne pas chercher sa folie dans l'habitude et le non dit fusionnels à cause de la marée de ce lieu social affalé sur l'expulsion de l'emprise jubilatoire de la jouissance macabre finissons ce récit inanimé pour nous livrer à cette respiration onomatopée touchant au sublime racines de la parole pourquoi la peinture est-elle si proche de ces mots alambiqués et grotesques vrillés sous les puissantes pulsions de la tragédie qui commence à mesure qu'on rende compte de ces états de dépendance au plus près de l'enveloppement au format... »

Thierry Texedre, le 25 octobre 2017.

Entre-deux

Entre-deux

Vite la plaie

infeste le drôle

impie de ces restes

asymétriques

drôle de farce

qui s'ordonne

comme une humeur

l'interdit du mal

vite dépassé

possession

de la peau

qui tremble

à mesure qu'on la tire

couverte par le bruit

saisissant de l'expulsion

le trait qui diffuse

en senteur éparpillée

le fil conduit par l'instant

le rêve pubien

d'une contamination

pleurs oubliés

de cette chair

détendue par l'entrée

en résidence

de ce con osé

sur les draps blancs

du désir

entendu dans le ventre

de la mère

invitée au pire

démembrement

de sa tumeur

qui, lui colle à l’œil

alourdi et pleureur

l’œil de l'insidieuse

conspiration

avec ce sacré rendu

né du hasard

puis vidé de sa moelle

à causer trop du sexe

retourné comme

un gant engrangeant

les ardeurs d'une fin

sans cesse à recommencer.

Thierry Texedre, le 21 octobre 2017.

Adriana Leonor Chavarri - Ça ne se dit pas, Encre et collage sur papier 71 x 46 cm, 2016